Die vierte Ausgabe von Recording Studio Design erklärt die wichtigsten Prinzipien erfolgreicher Studioplanung und -konstruktion in einfacher Sprache und mithilfe praktischer Beispiele, die von den Lesern früherer Ausgaben geschätzt wurden. Diese vierte Ausgabe wurde aktualisiert, um neue Industriestandards zu berücksichtigen und befasst sich mit Verbesserungen des Kinotons, wobei besonderes Augenmerk auf die elektroakustische Reaktion und Kalibrierung von Bchain gelegt wird. Autor Philip Newell stützt sich auf über 50 Jahre Erfahrung und liefert Einzelheiten zu den praktischen Aspekten von Aufnahmen in verschiedenen Umgebungen. Er untersucht nicht nur die komplexen Probleme der Akustik, sondern bietet auch praxisnahe Lösungen. Das Buch enthält ausführliche Diskussionen über Aufführungsräume, Kontrollräume und mobile Studios. Auch Konzepte der Infrastruktur werden besprochen, da kein Studio optimal funktionieren kann, wenn die technischen und personellen Anforderungen nicht angemessen erfüllt sind. In dieser neuen Ausgabe bietet „Sound for Cinema“ eine Plattform, um viele allgemeinere elektroakustische Themen auf relativ einfach zu visualisierende Weise hervorzuheben. Die Art und Weise, wie Ton und Bild interagieren, ist ein wichtiger Aspekt vieler moderner Multimediaformate. Die neue Ausgabe enthält ein neues Kapitel 22, das kürzlich veröffentlichte SMPTE-Untersuchungen, die die Standards für Kinoton drastisch beeinflussen werden, ausführlich widerspiegelt. Die Einbeziehung neuer akademischer Forschung und ihrer praktischen Anwendungen. Ein komplett neues illustriertes Kapitel zu Raumkonstruktionsprinzipien und die Konsolidierung von Ideen, die erst zum Zeitpunkt der Veröffentlichung der früheren Ausgaben aufkamen.